Entrevistamos
a la regiesseur Ana D´Anna .
Juventus
Lirica pone en escena “Turandot” con la
Dirección musical de Antonio Maria Russo y la Dirección escénica
de Ana D’Annna. El vestuario estará a cargo de María Jaunarena y la
iluminación será de Gonzalo Córdoba – Funciones el 1, 3, 7 y 9 de
septiembre en el Teatro Avenida. Av. De Mayo 1222.
Turandot es una ópera
en tres actos con música de Giacomo
Puccini y libreto en italiano
de Giuseppe
Adami y Renato Simoni. La ópera,
inconclusa por la muerte de su autor, fue completada por Franco Alfano
y estrenada con la dirección de Arturo Toscanini
el 25 de abril
de 1926
en La Scala
de Milán.
Durante
muchos años, la República Popular China prohibió la
representación de Turandot, porque consideró que menospreciaba a China y a su pueblo. Hacia
finales de 1990
se reconsideró, y en septiembre de 1998, se estrenó y estuvo durante ocho noches en la Ciudad
Prohibida con opulentos escenarios
y soldados del ejército como extras. Su director musical fue Zubin Mehta. En
la primera escena el pueblo de Pekín escucha la proclama de uno de los
mandarines del emperador ("Popolo di Pechino..."), por la que
hace saber que la princesa se casará con aquel príncipe que responda
correctamente los tres acertijos impuestos por su majestad. De no hacerlo así,
el pretendiente será decapitado al amanecer..
Hablamos
con Nelson Valente, autor y director de
"El Declive" que la
Compañía Banfield Teatro Ensamble presenta los sábados a las 20:30 hs en la
sala Timbre 4 (Boedo 640). "De
nadie estamos más lejos que de nosotros mismos”. F. Nietzsche.
A
partir de un realismo crudo, la obra aborda interrogantes y conflictos
universales del ser como el valor de la libertad, el desgaste propio de las
relaciones interpersonales o los mandatos sociales que se acumulan a lo largo
de una vida. La pieza se desarrolla en torno al vínculo entre dos matrimonios
de adultos maduros, que transformarán un domingo rutinario y aburrido en un
oscuro caos donde las miserias más profundas de cada individuo salen a luz.
El
Declive propone así una reflexión acerca del modo en el que construimos la
felicidad y la posibilidad de cambiar de paradigmas aún en el último instante.
Nos
visitó la Sra. María Inés Azzarri – “La
pasión según Lorca” – Espacio No
Avestruz – Humboldt 1857 – Domingos 21 hs. Dramaturgia: María Inés Azzarri,
Mariela Maehokama, Carolina Baigorria - Elenco: Mariela Verde, Eloísa Colussi,
Fernando Atias - Música original y en vivo: Alberto Jiménez - Dirección, puesta
en escena y vestuario: María Inés Azzarri.
“…hemos
seleccionado escenas de “La casa de Bernarda Alba”, poemas de su obra
poética y prosa de distintas épocas para conjugarlas en nuestra propuesta
dramatúrgica y buscamos volcarlo en una producción teatral con lenguaje propio…”,
“…elegimos “La casa de Bernarda Alba” como guía de estructura dramática
respetando la temática e ideología, sumando poemas y prosas e incluimos a
Federico García Lorca como personaje en una visión trágica e intensamente vital…”,
“…nos comprometen sus ideas de libertad, de lucha contra el sometimiento,
de amor, de deseo y entendimos al ponerlo en escena que era un personaje que
defiende sus convicciones para sí y también es solidario con aquellos que ven
cercenados sus derechos vitales…”, “…la homosexualidad en Lorca lo conminó a
comprender tempranamente que debía lidiar por defender su identidad…”, “…una
obra es clásica porque su contenido sigue teniendo vigencia, trasciende las
barreras del tiempo. Nos propusimos encontrar aquello que nos habla de lo
actual en la obra que elegimos…”